Каталог
Каталог / Живопись и графика  / Соцреализм 


Страница:  1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27  
Цена
224000 руб.
Цена
31500 руб.
Цена
70000 руб.
Цена
147000 руб.
Цена
1000 руб.
Цена
21000 руб.
Цена
126000 руб.
Цена
210000 руб.
Цена
210000 руб.
Цена
1000 руб.
Цена
28000 руб.
Цена
560000 руб.
Цена
350000 руб.
Цена
154000 руб.
Цена
154000 руб.

Страница:  1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27  


показать лоты только моего региона

В данном разделе нашего каталога представлена  живопись соцреализма  20-60-х годов XX века. По идее «наше время» начинается с постановления 32-го года ЦК ВКП (б) 1932 года по театру, музыке, кино и литературе, однако, понять и оценить происходящее совершенно невозможно, не погружаясь в художественную преамбулу – авангардное искусство 20-х годов. И заканчивается интересующий нас период 1964-м годом, когда произошел разгром Манежной выставки, положивший конец “Хрущевской оттепели”.

В этой статье хочется особо подчеркнуть, что  стоит разграничить понятия соцреализма и соцарта, так как не нужно путать время с анекдотом про время. Приставка «соц» существует потому, что люди жили в тюрьме социального заказа, в страшное время ограничения всяческих свобод. Дело в том, что в этот период советским художникам была дана очень четкая установка внутри жестко поставленной задачи. Если по каким-то причинам они не хотели подстраиваться под требования режима и писать то, что от них хотела партия, то они должны были идти в другие профессии. И поэтому возник такой феномен: десятки художников, чтобы продолжать зарабатывать себе и своим семьям на жизнь своим творчеством, должны были писать  картины по заданной “сверху” схеме, но в то же время многие из них не переставали  писать вещи по зову души. Эти вещи они оставляли у себя и никому не показывали.  В связи с этим можно сделать одно такое любопытное наблюдение: снаружи художники делали все одинаково, а внутри по-разному.

Из всех существовавших тогда направлений, а только основных художественных групп было несколько десятков – мы выбрали Ассоциацию художников революции (АХР), самое реалистическое и самое - как бы - благополучное крыло. Эти художники имели самый прямой доступ к заказам и они лучше всего подходили для решения поставленной задачи. Это были люди,  у которых не было биологического неприятия своего времени. Но мы, по большей части, выставляем те их работы, которые они прижали к груди и спрятали. Все то, что они продали или повесили по госзаказу в клубах – нас не интересует. А вот персики, написанные через окно, - про них сейчас только понятно, что они потрясающие. Госзаказ ушел, персики остались, и когда мы явились за ними спустя десятилетия, выяснилось, что АХР – это очевидное продолжение классической русской рисовальной школы - только в жестких рамках предложенной сверху социальной доктрины.

А теперь зададимся вопросом: почему Запад так тянется к нашему соцреализму? Дело в том, что до 1945 года европейское искусство и наше шли параллельно. Но в 1945-м году там все сломалось. То искусство там кончилось. Единственное место на земном шаре, где искусство продолжило  двигаться по предвоенным канонам – это Советский Союз. И аналогов советскому искусству с 40-го по 64-й год нигде нет. «Искусство тоталитарного режима», «сталинский соцреализм» – костяные слова, но за ними – море всего, море разных, крайних вещей. И все они являются кусочками мозаики в картинке ушедшего времени, из которого мы все выросли. Вот только мы иногда забываем об этом – а жаль.

В заключении хотелось бы прокомментировать живопись соцреализма не с искусствоведческих позиций, а с точки зрения инвестиций, интересов рынка и потребительского спроса. Аналитиками справедливо считается, что советская живопись    является отличным инструментом инвестирования, особенно если учесть, что живопись соцреализма является уникальной «уходящей натурой».

Сделать заказ